12月1日,第61届亚太影展在马来西亚云顶高原落下帷幕。本届盛会不仅为观众呈现了多样的叙事视角与丰富的情感表达,更在技术创新与文化传承中展现了亚太电影的深度与广度,为当代影像艺术注入新的思考与活力。

从《姥姥的外孙》到《破·地狱》:见证亚太电影的多元魅力

本届影展共有 21 个国家及城市报名,影片达 268 部,最终入围 18 部作品,涵盖从家庭伦理到社会议题,从民俗文化到未来科技的多元主题,呈现了亚太地区电影的无限创造力。其中,泰国影片《姥姥的外孙》(How to Make Millions Before Grandma Dies)以朴实的叙事和真挚的情感成为本届影展最大赢家。这部由Thodsapon Thiptinnakorn执导、Pat Boonnitipat编剧的影片,讲述了祖孙两代人在代际冲突中重新建立情感联系的温暖故事。影片在全球范围内收获颇多好评,成为泰国全球票房最高的电影,评委会称其为“文化语境下家庭价值的深刻探索”。而主演马群耀(Putthipong Assaratanakul)更凭借细腻的表演荣膺最佳男主角奖。

中国香港导演陈茂贤以《破•地狱》再度展现了亚太地区电影的类型化创新。这部结合了传统民俗与现代惊悚元素的影片为观众带来了耳目一新的视听体验,陈茂贤也因此荣获最佳导演奖。影片通过对节奏的精准控制和对传统文化的深刻挖掘,将惊悚片的艺术性提升至新高度。同时,中国香港演员卫诗雅凭借在该片中的出色表现斩获最佳女主角。

电影不仅是导演与演员的舞台,更是技术团队施展才华的空间。印度影片《Padatik》的原创配乐以精细的情感雕刻成为最佳配乐奖得主,而中国中国台湾影片《疫起》则通过其震撼的视觉特效与真实的音效捕捉了疫情背景下的社会张力。幕后团队的卓越努力,使这些电影不仅感动了观众,更为行业树立了标杆。  

短视频与新媒体:数字时代的新叙事  

本届影展的亮点之一是对新媒体与短视频创作的关注。中国作品《卧龙凤雏》以其创新的叙事结构获得最佳新媒体奖,而马来西亚短片《寂寞之琴》(The Lonely Piano)则通过细腻的情感表达赢得最佳短视频奖。这些精简却富有冲击力的作品不仅突破了传统电影的表达形式,也为未来的数字电影创作指明了方向。  

特别致敬:洪金宝与黄百鸣的电影人生

在颁奖典礼中,亚太影展还向两位电影界传奇人物致敬。洪金宝以其对动作电影的开创性贡献获颁终身成就奖,从银幕上的功夫巨星到幕后推手,他以数十年的努力拓宽了亚太电影的边界。而黄百鸣则因其在制片、编剧等多领域的卓越成就,荣膺亚太杰出电影人荣誉大奖。他在获奖致辞中表示:“电影是一场没有终点的旅程,我们每一步的探索,都是为了更好地讲述我们自己的故事。”  

未来展望:文化与技术的交汇

在全球化的背景下,亚太影展不仅是一次影像艺术的展示,更是一次关于文化对话与未来探索的盛会。从《姥姥的外孙》中祖孙情感的重建,到《破•地狱》中对传统文化的创新解读,再到短视频单元中年轻创作者的突破尝试,每一部作品都证明了亚太地区电影的丰富性与包容力。第61届亚太影展以跨越语言与文化的故事,向世界展示了亚太电影的艺术与可能性,也为未来的影像创作点亮了新的方向。

第59-60届亚太影展均由深圳大视界集团在中国澳门成功举办,本次61届影展选择马来西亚吉隆坡,展示了浓郁的东南亚风情,据亚太电影制片人联盟秘书长Pansha介绍,以61届影展颁奖礼为契机,未来还将陆续开展一系列与影展有关的重要活动。

亚洲太平洋电影制片人联盟理事会选举深圳大视界集团负责人吴啸为联盟驻粤港澳大湾区唯一合法理事。该机构分别于2020年1月8日和2023年12月2日在中国澳门成功举办了第59届和第60届亚太影展,在业内引发了广泛关注,具有重要影响力。第61届亚太影展的相关配套活动,包括“亚太国际电影节”等,将继续由深圳大视界国际文化产业投资控股集团在粤港澳大湾区主办。

2025年春季,中国澳门亚太国际电影节将再次开启新篇章,让更多来自亚太的故事被世界倾听。 (通讯员:李余)

附:历届举办城市名单